敦煌壁画是敦煌艺术的主要组成部分，规模巨大，技艺精湛。
敦煌壁画还被称为千佛洞。也是我国四大古窟之一，被列为世界文化遗产。
敦煌壁画的内容丰富多彩，它和别的宗教艺术一样，是描写神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系以寄托人们善良的愿望，安抚人们心灵的艺术。
因此，壁画的风格，具有与世俗绘画不同的特征。通过对敦煌壁画的艺术分析和对壁画颜料及颜色演化的研究，体会古人的智慧以及感受艺术与化学结合的魅力。
一、敦煌壁画
1.主要题材：在北魏晚期的洞窟里，出现了具有道家思想的神话题材。西魏249窟顶部，除中心画莲花藻井外，东西两面傻子王八王八节扬幡的方士开路，后有人首龙身的开明神兽随行。朱雀、玄武、青龙、白虎分布各壁。飞廉振翅而风动，雷公挥臂转连鼓，霹电以铁钻砸石闪光，雨师喷雾而致雨。
朱雀 玄武
青龙 白虎
2.造型特点：敦煌壁画中有神灵形象(佛、菩萨等)和俗人形象(供作人和故事画中的人物之分。这两类形象都来源于现实生活)但又各具不同性质。
从造型上说．俗人形象富于生活气息，时代特点也表现得更鲜明；而神灵形象则变化较少，想象和夸张成分较多。
从衣冠服饰上说，俗人多为中原汉装，神灵则多保持异国衣冠；晕染法也不一样，画俗人多采用中原晕染法，神灵则多为西域凹凸法。所有这些又都随着时代的不同而不断变化。
与造型密切相关的问题之一是变形。敦煌壁画继承了传统绘画的变形手法，巧妙地塑造了各种各样的人物、动物和植物形象。时代不同，审美观点不同，变形的程度和方法也不一样。早期变形程度较大，较多浪漫主义成分，形象的特征鲜明突出；隋唐以后，变形较少，立体感较强，写实性日益浓厚
与造型密切相关的问题之一是变形。敦煌壁画继承了传统绘画的变形手法，巧妙地塑造了各种各样的人物、动物和植物形象。时代不同，审美观点不同，变形的程度和方法也不一样。早期变形程度较大，较多浪漫主义成分，形象的特征鲜明突出；隋唐以后，变形较少，立体感较强，写实性日益浓厚
3.主要类别：佛像画、经变画、人画像、装饰画、故事（佛传故事、本生故事、因缘故事、佛教历史故事、比喻故事、唐玄奘取经故事）画、山水画。
4.外来影变形的方法大体有两种：一种是夸张变形一以人物原形进行合乎规律的变化，即拉长成加灾。
如北魏晚期或西魏时期的菩萨，大大增加了服、手指和颈项的长度，濒骨显露，用日之间的距离牧觅，嘴角上翘，形如花瓣；经过变形彻成为风流潇洒的“秀骨治像”。金刚力士则多在横向夸张，加粗肢体，缩短脖项，头圆肚大，棱眉鼓眼，强调体魄的健硕和超人的力量。这两种人物形象都是夸张的结果。
①人体解剖：
敦煌壁画直接受到龟兹壁画的内容、形式和表现手法的影响，而龟兹壁疏又直接传自于印度和阿富汗。印度、阿富汗的佛教艺术里则早已吸收了西方艺术的营养。因此壁画中的人物，特别是菩萨，比例适度，解剖合理，姿态优美，手式纤巧，真实地表现了人体美。这种写实手法，为敦煌画家所接受，大大地加强了壁画人物解剖的合理性，弥补了汉晋绘画之不足，促成了新的民族风格的成长。
②西域晕染法：
我国绘画起初不事晕染，战国时代开始在人物顶部饰以红点。两汉时代才在人物面部两颊晕染红色，以表现面部的色泽，但立体感不强。西域佛教壁画中的人物，均以朱红通身晕染，低处深而暗，高处浅而明，鼻梁涂以白粉，以尔隆起和明亮。这种传白印度的凹凸法，到了西域为之一变，出现了一面受光的晕染；到了敦煌又有所改进，并使之与民族传统的晕染相融合，逐步地创造了既表现人物面部色泽，又富有立体感的新的晕染法，至唐而达到极盛。正如画史上评吴进子的壁画时所说的“人物有八面，生意活动”， “道子之画如塑然”。所以段成式赞叹吴进子的画是“风云将逗人，鬼神若脱壁。”这样的形象，在敦煌壁画里比比皆是。这种新的晕染法，促使壁画的写实风格不断地发展和完善。
二、敦煌壁画颜料分析
当人们徜徉在敦煌莫高窟的艺术殿堂时，往往被它那精美、绚丽的壁画所倾倒。实际上，现存壁画的色彩与初绘时已有所不同，人物肤色等已经发生了变化。
不久前，敦煌研究院的科研人员对壁画中人物画颜料取样进行了X－衍射分析，结果发现，敦煌壁画变色与三个方面的因素有着重要关系：
因素
一是使用朱丹和含有朱丹的调和色，经千百年氧化反应，彻底改变了初绘时的色彩；
二是植物颜料经千年氧化而直接褪色，或被下层变化的色彩上翻而掩盖；
三是敦煌土质是经海水浸泡过的海底床，含有大量的碱性元素，成为颜料化学反应的催化剂。
敦煌壁画为何能保持千年不脱色？
颜料从何处来？
用什么工艺、矿物制成？
多年来众说纷纭。
敦煌研究院研究人员王进玉，通过对敦煌壁画所使用的三十多种颜料进行科学分析后，提出，中国在一千六百多年前，就具备了很高的颜料发明制作技能和化学工艺技术，敦煌壁画颜料主要来自进口宝石、天然矿石和人工制造的化合物。
敦煌壁画中的颜料根据化学物分类法，可分为三类：无机颜料、有机颜料和非颜料物质三种类型。
化学物分类法
一、无机颜料中：
红色有朱砂、铅丹、雄黄、绛矾。
黄色有雌黄、密陀僧。
绿色有石绿、铜绿。
蓝色有青金石、群青、蓝铜矿。
白色有铅粉、白垩、石膏，熟石膏又称半水石膏、氧化锌、云母。
黑色主要是墨。
此外，壁画、彩塑上还应用了金箔、金粉。
二、有机颜料：
红色有胭脂（红花提取物），
黄色有藤黄，
蓝色有有机蓝（靛蓝）。
三、非颜料的矿物质以白色为多，
如高岭石、滑石、石英、白云石，
还有碳酸钙镁石、角铅矿、氯铅矿、硫酸铅矿等，
都是因地制宜挑选来做颜料代用品的。
滑石是含镁的水合硅酸盐，
叶蛇纹石是一种镁的含水矽酸盐，
化学成分是（Mg[(OH)SiO(OH)]或MgSiO(OH)）。
根据材料分类所用颜料可以大致可分三类：
材料分类法
一、矿物质颜料，如朱砂、石青、石绿、赭石等，这些颜料大都永不变色；
二、植物质颜料，如藤黄、花青、胭脂等，画在壁画上年代久的话会变色；
三、动物质颜料，如贝壳粉等。
主要颜料的应用比阿富汗著名的巴米羊石窟、印度的阿旃陀石窟，中国新疆库车的克孜尔石窟、吐鲁番的伯孜克里克石窟，甘肃炳灵寺、麦积山石窟，山西大同云冈石窟等大量石窟寺彩绘艺术所用颜料都多。比同时期的全国各地的墓室壁画、画像砖所用颜料更多。比中国古代绘画论著记载、绘画作品的颜料更丰富。特别是应用代用品更多。
敦煌壁画彩塑中主要应用的颜色为红、蓝、绿、棕黑、白等色系的30多种颜色。
莫高窟壁画及彩塑的红色颜料中应用最多、最普遍的是土红。特别在早期洞窟的壁画彩塑中，即十六国、北魏、西魏和北周，使用土红更多。到了唐代，随着朱砂和铅丹的大量使用，土红应用越来越少。到了晚唐土红的应用再次多起来。这一方面说明当时土红已经从河西走廊出产的赤铁矿中大量制得，一方面说明唐代绘画艺术高度发展，颜料的应用更为丰富了。
蓝色颜料早期以青金石为主。青金石是中国古老的传统玉石之一。青金石古因“色相如天”(亦称“帝青色”或“宝青色”)，很受中外帝王的器重，所以在古代多被用来制作皇室的各种玉器工艺品。由于青金石具有美丽的天蓝色，所以，我国古代很早就把它作为彩绘用的蓝色颜料。而敦煌石窟是应用青金石颜料时间最长，用量最多的地点之一。在北朝至元的石窟壁画、彩塑艺术中都应用了青金石颜料。
世界上只有阿富汗等几个国家出产青金石，截至目前，在中国还没发现有青金石的矿产资源。到了中期随着石青的应用，青金石逐渐减少，变为以石青为主。到了晚期开始大量使用群青。这种变化说明敦煌莫高窟壁画中的天然青金石是从阿富汗、印度等国传入新疆，再传入敦煌的。
艺术与化学课程小论文：作者/资源 祖琦
